Tu as toujours rêvé d’être dans les coulisses de la création d’un long-métrage ?
Quelle que soit la réponse, nous t’invitons à guider nos improvisateur·ices pour créer LE film que tu as toujours rêvé de voir. Aucun·e grand·e réalisateur·ice ne saura produire un film aussi prenant avec aussi peu de préparation.
Spectacle proposé par On Enchaîne
Comédien-improvisateur depuis une dizaine d’années, Will utilise l’improvisation à différentes occasions : impostures lors d’événements privés ou professionnels, animation d’ateliers team-building pour les entreprises ou encore spectacles à la carte, …
Ce passionné aime transmettre les techniques de l’improvisation théâtrale au plus grand nombre, grâce à l’écoute, le partage et le plaisir de jouer ensemble.
Roberto est un artiste aux multiples facettes. Comédien de théâtre, de Comedia dell’Arte et d’improvisation, il est également un musicien multi-instrumentiste de talent.
Après un parcours de formation pluridisciplinaire animé par des intervenants venant des quatre coins du monde, Roberto rejoint A.R.T. avec lequel il participe à de nombreuses créations collectives dont “Léo né sous Y”, “La Ballade des Crocs”, “Le cerf, la girafe et l’enfant”, “Faust (and Furious)” ou encore “Novembre 1943”. Il fait également partie de l’équipe d’organisation du festival des Rencontres du Jeune Théâtre Européen depuis 2012.
Roberto est membre de la troupe internationale de Commedia dell’Arte “Iustumo” dirigée par Alberto Ferraro, avec laquelle il participe à des nombreux spectacles et programmes de formations.
Il est co-fondateurs du collectif franco-allemand “Madeleine von Prost” qui mêle théâtre, danse, langues et musique live. Il tourne le spectacle Graftwerk depuis plusieurs années dans de nombreux pays d’Europe (Allemagne, Belgique, France et Royaume-Uni) et co-anime avec la compagnie des stages d’initiations pluridisciplinaires.
En tant que comédien et musicien, Roberto fait partie le collectif Cordes Sensibles dans lequel il explore des formats alliant théâtre, impro et musique en live.
Au sein de TRIBU, Roberto intervient en tant que formateur et joue dans le cadre de plusieurs spectacles.
Thibault se forme à l’art dramatique au sein de l’école de théâtre Les Enfants Terribles, puis au Conservatoire du IXème arrondissement de Paris. Il s’intéresse très vite à l’écriture et la mise en scène : il monte rapidement ses propres pièces, notamment Funky Clown Cabaret au festival 48h en scène, et Guerre de pièces, qu’il jouera au Théâtre du Rond-point.
De retour à Grenoble en 2022, il rejoint le Contre poinG pour interpréter le personnage de Macbeth, dans la pièce éponyme, et travaille avec la Cie Histoires 100 Fins en tant que metteur en scène, notamment sur Le cas Feel and Mind.
Il est à l’origine du collectif La Flemme qui regroupe des artistes focalisés sur l’écriture et la création contemporaine. Au sein de la compagnie, il met en scène plusieurs spectacles : Welcome To Chicagre, Flopbuster (théâtre soap-opera semi improvisé), Comète (seul-en-scène dramatico-burlesque), Cédric il est magique (show dragking pluridisciplinaire).
Sa recherche artistique se déploie vers de nombreux domaines (chant, musique, danse, peinture, slam…) nourrissant un riche mélange d’influences dramatiques et pop, axées sur le partage, l’ouverture, l’intime et l’excès.
Au sein de TRIBU, Thibault joue les rôles de formateur et de comédien pour de multiples spectacles.
Chris a fait ses études à la Royal Central School of Speech and Drama à Londres puis a créé sa propre compagnie de théâtre à Coventry en Angleterre.
Huit ans plus tard, il vient vivre en France. Il monte la Compagnie du Grand Arbre, où il anime des ateliers, et crée des pièces pour enfants, adolescents et adultes amateurs.
Il a aussi enseigné l’anglais et le théâtre en anglais à Grenoble INP ainsi qu’à l’UGA. Il est également coach vocal et membre d’un groupe de recherche à l’UGA qui travaille sur l’importance de la musicalité dans l’enseignement des langues étrangères.
Anastasia est comédienne et pédagogue. Formée dans une école d’art dramatique lyonnaise, elle termine son cursus à Arts en Scène en 2018. Après plusieurs années consacrées au jeu, elle nourrit sa pratique en explorant d’autres disciplines telles que la voix off, l’improvisation et le cerceau aérien.
Son moteur
Curieuse, passionnée et toujours en quête de nouvelles expériences artistiques, elle accorde une place essentielle à la transmission. Elle accompagne les comédiens avec bienveillance et exigence, en privilégiant l’écoute, la présence et la recherche d’une interprétation juste et authentique.
Ses activités actuelles
Anastasia enseigne le théâtre, joue et met en scène, tout en assurant la diffusion de spectacles et l’écriture de nouvelles créations. Elle intervient également en entreprise autour du langage corporel et de la cohésion de groupe.
Compagnie
Les errances enchantées
Né à Grenoble, Bruno s’oriente dès le lycée vers un Bac L option « théâtre ». Il poursuit sa formation quelques années plus tard au CREARC et au Théâtre du réel et enchaîne les stages.
Il travaille avec Romano et Fernand Garnier au CREARC puis joue régulièrement ses créations à l’Atelier du 8. Il donne des cours de théâtre depuis 2009 à l’Atelier du 8.
Anna Gaillard est comédienne et metteuse en scène.
Elle a commencé le théâtre très jeune dans le milieu associatif, puis en 2019 elle est entrée au conservatoire régional de théâtre de Grenoble. En parallèle elle participe aussi à des lectures à voix hautes de textes de théâtre mais aussi de romans. Son diplôme en poche, elle a donné des cours de théâtre dans des écoles et des collèges.
Elle est très investit dans le collectif « La Grosse Clique ».
Elle met en scène une pièce de Boris Vian : Le Dernier des Métiers, et Huis Clos de Jean-Paul Sartre.
Elle aime le théâtre pour l’engagement qu’il demande, autant physique qu’émotionnel. Il fait ressortir une part de nous que nous ignorions trop souvent. La créativité, l’imagination, la présence scénique. Mais aussi les liens fort qu’il créer, la joie qu’il procure. Le théâtre est un art vivant où chacun.e à le droit d’être soi-même.
Sophie est metteuse en scène, comédienne et pédagogue. Elle aime par-dessus tout créer et transmettre sa passion pour le théâtre. Ce qui l’anime est de donner vie à des personnages sincères, d’explorer leurs fragilités, leurs désirs, leurs pensées profondes et le regard qu’ils portent sur le monde. Les faire se rencontrer, révéler leur humanité et raconter des histoires où la justesse du jeu est au cœur de la création.
Formation
En 2019, elle intègre la formation professionnelle de l’École des Gens à Grenoble, où elle enseigne aujourd’hui le théâtre. Elle intervient auprès d’un large public – enfants, adultes, séniors et personnes en situation de handicap physique et/ou psychique – dans diverses structures en Isère et en Savoie.
Animée par une curiosité sans cesse renouvelée, Sophie nourrit sa pratique au travers du jeu sans parole, du clown, du théâtre de masque, du jeu bouffonesque, du jeu naturaliste. la direction d’acteur et la mise en scène.
Toujours en recherche, elle poursuit actuellement son parcours artistique en approfondissant la pratique du clown.
Son moteur
Particulièrement attirée par le jeu sans parole, qui révèle l’authenticité du personnage au-delà des mots, Sophie aime profondément jouer, mettre en scène et accompagner les comédiens dans leur processus de création.
Son moteur est d’emmener le théâtre là où il n’est pas, de le rendre accessible à tous les publics et de favoriser les rencontres humaines à travers la création. Convaincue que nos singularités sont une force, elle travaille à faire de nos différences une richesse commune.
Compagnie
